Подробности о IV Международном цирковом фестивале «Без границ» стали известны ещё в феврале, на ежегодной пресс-конференции Российской государственной цирковой компании в ТАСС: участие заслуженного артиста РФ Юлиана, карнавал, уникальный аттракцион с экзотическими животными, а если к этому добавить, невероятной красоты эскизы костюмов в венецианском стиле, которые были показаны на экранах, то станет очевидно, что долгими зимними вечерами поклонники циркового искусства, «перескочив» через весну и лето, мысленно начали шуршать листьями, приближая таким образом феерическое зрелище.
Начало, или ошибочка вышла…
Директор и художественный руководитель продюсерского центра «Королевский цирк», один из режиссёров фестиваля – Гия Эрадзе во время пресс-конференции в ТАСС, рассказал, что так как Санкт-Петербург — это Северная Венеция, то темой фестиваля станет цирковой карнавал. Услышав слова «Венеция», «карнавал», и увидев эскизы костюмов для балета «Королевского цирка», мой мозг быстро заменил «цирковой», на «венецианский», поэтому долгое время я была уверена, что на манеже цирка Чинизелли развернётся Венецианский карнавал. Моё убеждение подкрепила и афиша, на которой крупным планом изображена маска а-ля «Венеция», в фантастическом стиле – из одной глазницы появляется статный белый конь, а по бокам артистки в стилизованных, под знаменитый карнавал, нарядах. В итоге, венецианской тематике был посвящён только один номер «Сказочная Венеция» акробатов под руководством Афанасьева, но, зато какой номер! В нём сочетаются головокружительные трюки, изящество музыкальной шкатулки и настоящий полёт к Солнцу. В финале, один из акробатов, делая прыжок, возносится к главному нашему светилу и в момент воссоединения Человека со Звездой, из-под купола хлынул «золотой дождь». Отмечу, что декораторы мастерски придали характер и глубокий взгляд бутафорскому небесному телу. Все мы любим смотреть на сильные трюки, шикарные костюмы и необычное оформление постановки, но когда к перечисленному прибавляется ещё и глубокий смысл, то это навсегда остаётся в памяти зрителей.
«Без границ» на XI Санкт-Петербургском международном форуме объединённых культур
На Круглом столе, в рамках секции «ЦИРК», XI Санкт-Петербургского международного форума объединенных культур, представители цирковой отрасли встретились на площадке фестиваля «Без границ».
Модератором встречи стал народный артист РФ, художественный руководитель Большого Московского цирка – Аскольд Запашный.
Спикерами выступили: глава Росгосцирка Сергей Беляков, народные артисты РФ братья Запашные, заслуженные артисты России, режиссеры фестиваля Гия Эрадзе и Елена Петрикова, заслуженный работник культуры РФ Татьяна Запашная, представители цирковой индустрии Казахстана, Беларуси, Таджикистана, Вьетнама, КНДР, Турции, Венгрии, Франции и Германии.
Эксперты обсудили использование новых технологий в представлениях, с сохранением основ классического циркового искусства, а также, содержание животных в цирках России и мира.
Член жюри фестиваля, генеральный директор французского цирка «Cirque d’Hiver Bouglion» — Одетт Буглион рассказала коллегам:
«У нас в стране больше нет возможности представлять животных в манеже несмотря на то, что мы очень пытались сохранить жанр дрессуры. Для нас это была очень грустная новость, и сейчас я рада, что могу восхищаться дрессурой в русском цирке!»
Член жюри фестиваля, госсекретарь по культуре и министр по возрождению циркового искусства Венгрии Петер Фекете отметил:
«Цирк — это не только место для развлечений, но и учитель. Цирк отлично умеет научить детей взаимодействию с животными. По статистике, каждая третья семья в мире имеет домашних питомцев, но грамотному обращению с ними детей никто не обучает».
Член жюри, директор Вьетнамской цирковой федерации Тонг Тоан Тханг также огорчён ситуацией, сложившееся в его стране:
«Пока ещё можно работать со змеями и обезьянами, но уже прозвучали призывы отказаться от последних. Это невероятно печально».
Для меня, как и для всех адекватных поклонников нашего искусства, животные в цирке – это фундамент любого представления, поэтому, когда из различных блогов долетали новости формата «Все прогрессивные страны отказались от использования животных в цирке», хотелось понять истинное отношение людей из разных точек мира. Именно такие мероприятия, как Круглый стол, дают возможность услышать правду из первых уст.
К сожалению, в этом году было всего лишь два номера с животными: «Жокеи» — Татьяна Мащенко с лошадьми, пони и собаками и «Африка» — братья Дудкины со смешанной группой экзотических животных. Но здесь срабатывает поговорка – «Мал золотник, да дорог». В обоих номерах представлена филигранная дрессура с очень сложными, по характеру, животными.
Сейчас всё чаще говорят о том, что скверность характера пони – миф, однако, эти ребята бывают весьма строптивыми, а у Татьяны пони послушно вальсировали, проходили под животами лошадей, позволяли далматинам использовать свои крупы в качестве обеденного стола, катали собачьи пирамиды на спинах, становились для друзей человека монтуарами, когда те взбирались на лошадей, а также ходили парами вместе со своими «высокими» собратьями. Нельзя не отметить и уравновешенность лошадей. В детстве и юности, я занималась иппотерапией и помню, как обученные, для этого процесса, животные могли испугаться и встать «на свечку» от любого звука, или упавшего с дерева листа, который случайно попал в поле зрения «доктора», а на манеже громкая музыка, яркий свет, пони и далматины скакали туда-сюда-обратно, и всё это на огромной скорости, но лошади вели себя абсолютно спокойно, а сам номер выглядел непринуждённо.
Не менее изумительную работу продемонстрировали Дмитрий и Александр Дудкины со своей внушительной и разнообразной группой. Обезьяны, катающиеся на зебрах, дикобразы стройной цепочкой, дефилирующие по барьеру, ламы, перепрыгивающие через копья и это далеко не все трюки. Еще, я заметила интересный момент, ускользнувший от меня на «Бурлеске»: когда обезьяны бежали по барьеру с копьями и палками с «головами зебр», они не сбивали друг друга, не затевали склоку, а аккуратно обходили собрата. В этом аттракционе тоже чувствуется насколько животным комфортно. Одна из обезьян от души повалялась и покувыркалась в манеже, да и на пальмах-декорациях вся группа лазала с явным удовольствием, и на каждый трюк шла легко. Несколько обезьян позволяли дрессировщикам себя обнять и поцеловать. Для меня весь аттракцион — удивительное зрелище, потому что зебры сложно обучаемые, а приматы часто бывают нервными. Братья всегда работают с обезьянами на полном доверии, без поводков и цепочек, что показывает высочайший уровень дрессуры. Единственный минус, на мой взгляд – это сама постановка: слишком длительный танец перед номером, визуальный перегруз из-за большого количества артистов балета и воздушных гимнасток в сетках, и агрессивная музыка. Обычно, подобный антураж создают, когда хотят замаскировать недостатки номера, но в данном случае, скрывать нечего и хочется в полном объёме насладиться дрессурой и природной красотой животных, без дополнительного мини-шоу.
Юлиан: «Цирковое и эстрадное искусство не имеет границ!»
Одним из главных украшений фестиваля стало выступление специального гостя, заслуженного артиста РФ, певца Юлиана со знаменитой композицией «Русский вальс». Во время песни, балет «Королевского цирка» исполнял вальс, демонстрируя при этом настолько гениальную «трансформацию», что не каждый человек способен зрительно уловить момент смены костюмов. Причёски артисток украшали изящные венцы, каждый наряд был по-королевски роскошным, а финальное платье выполнено в цветах российского флага. Вот только гримёры немного перестарались: грим девушек был чрезмерно ярким для подобного образа. Но это лишь ремарка, которая ни в коем случае не умаляет мощной красоты и патриотичности номера, к тому же он шёл под аккомпанемент оркестра, а такие мгновения — на вес золота в современном цирке.
Происходящее в манеже, почему-то, мысленно унесло меня в детство, в атмосферу мультфильма «Анастасия», вспомнился бал, и к восторгу от увиденного, добавилась ностальгия.
В завершении выступления, Юлиан со всей искренностью сказал важные, для каждого из собравшихся, слова: «Очень правильное название фестиваля «Без границ». Цирковое и эстрадное искусство не имеет границ!»
В зале, я была только на гала-представлении и, к сожалению, очарование «Русским вальсом» для меня разрушалось из-за шутки, написанной для ведущего фестиваля Эдгарда Запашного, про его соведущую заслуженную артистку РФ, актрису Олесю Судзиловскую. Эдгард Вальтерович поведал зрителям, что Олеся такая же непредсказуемая, как Дональд Трамп. По моим ощущениям, в этот момент, поблёкла главная идея фестиваля – «цирк без границ». К тому же, в сегодняшних реалиях, людям из каждого утюга рассказывают: «Трамп сказал то, Трамп сделал это», придя в цирк, им хочется развеяться, получить удовольствие от встречи с искусством, но, и тут … президент США.
Зарубежные участники
Я люблю российский цирк и наших артистов, но каждый год с большим нетерпением жду участников из других стран, открываю для себя новые имена и получаю от этого несказанное удовольствие. Четвёртый праздник цирка не стал исключением. За высокие награды и сердца зрителей боролись представители 20 стран мира. Каждый, несомненно, достоин внимания, но, уже, традиционно, речь пойдёт о тех, чья работа больше всего понравилась автору этой статьи (скромно улыбаюсь).
Программу А открыл, а точнее зажигательно ворвался в неё, соло-жонглёр из Испании Дэвид Кастанейра. Булавы, мячи и кольца летали под знойные испанские ритмы. Красный с золотом пиджак и жилет, горящий взгляд, а также резкие и, в приличном смысле, страстные движения, придали образу артиста колорит родной страны. У номера отличный темп и запоминающиеся трюки. Например, булавы не только летали в сверхскоростном ритме и взмывали под купол, но и перелетали под коленом, также, интересный элемент, когда одна, в другом трюке, две булавы укладывались на ступню, подбрасывались этой же ногой и безошибочно приходили в руки. Выступал артист и на гала, хочется отметить, что для праздничного вечера тоже был приготовлен великолепный костюм.
В прошлом году, фестиваль открывал соло-жонглёр из Чехии Зденек Полок и помню, что мне тогда и его работа понравилась, и скорость, и как он держался с публикой, но вот костюм испортил впечатление. Было чувство, что человек пришёл на репетицию, а не на представление. В этот раз сложилось абсолютно всё!
Самым романтичным номером этого года и одним из самых захватывающих, смело назову «DU LOVE» — парные ремни вьетнамцев Ву Тхань Туана и Буй Тхи Хуонг. Большая часть полёта шла в зубниках, а количество сложнейших поддержек и вращений поражало: артист в полёте, держал свою партнёршу в одной руке, бесстрашная гимнастка делала обрыв с приходом в ступни своего героя, они держали друг друга в зубниках, смело паря в воздухе, с раскинутыми руками, и в этот момент, казалось, будто полёт влюблённых держался исключительно на поцелуе. Эффект усиливался маленьким размером зубника, со зрительных мест, он был почти невиден. А в одном из трюков, дуэт словно бы танцевал, держась исключительно при помощи зубников, прикреплённых к ремням. В финале номера, пара необычным образом спускалась на «манежную землю»: артистка находилась вниз головой, только одну её ногу фиксировал ремень, к волосам был прикреплен зубник, с помощью которого гимнаст был неразлучен со своей второй половинкой. В таком положении, под дождём из сверкающих блёсток, плавно вращаясь, они вернулись на арену. Я видела много красивых историй любви на манеже, но эта точно останется навсегда в моей памяти. Не только потому, что ребята всё выполняли без страховки и хорошо играли роли в своём драматическом маленьком спектакле. Но и потому что номер был наполнен чистотой и внутренним светом, а корзинка с розами придала ему особую нежность, хотя выполняла утилитарную функцию, в её недрах лежали зубники.
Смешанные впечатления у меня вызвал еще один «воздушный» дуэт, о котором я тем не менее не могу не рассказать — живая трапеция в исполнении Беттины Богдан и Кристины Веллаи из Венгрии. Они невероятно техничные артистки, восхищающие своей гармонией в работе. За несколько минут номера девушки продемонстрировали на огромной высоте и зеркальное слияние в шпагате, и обхват друг друга за талию и шею, и спады друг через друга, и синхронные вращения в бешенном, для простых смертных, темпе, и всё это без страховки. Зрители, абсолютно справедливо не скупились на аплодисменты и эмоциональные возгласы, а некоторые мужчины с жаром оценивали не только талант дуэта, но и их обаяние, фигуру и прекрасные длинные волосы. Я тоже попала под их магию красоты в деталях, но… «НО» для меня оказалось весомым: телесные костюмы Беттины и Кристины визуально делали их обнажёнными и придавали трюкам не уместную для фестиваля, на который приходят дети и подростки, пикантность… В любом случае, я рада за артисток, которые не только завоевали «серебро», но и получили приглашение, на Международный цирковой фестиваль, не имеющий аналогов в мире — «Принцесса цирка», они достойные конкурсантки. Кто знает, возможно, на арене Саратовского цирка мы увидим костюмы, которые будут подчёркивать мастерство, женственность и грацию, бережно скрывая какие-то нюансы, не подходящие для юных глаз.
Акробаты-жонглёры вазами под руководством Бай Шиган из Китая, рассказали философскую историю о преданности ремеслу. Пожилой гончар передаёт своё умение молодёжи, на глазах преображаясь в удалого «дирижёра» подмастерьями. Группа перекатывала вазы по телу, синхронно подбрасывала их в воздух, обменивалась вазами друг с другом и крутила свой реквизит, стоя в колоннах. Номер особенно интересен тем, что артисты совместили классическое, контактное и перекидное жонглирование с акробатикой.
Герой, без которого не обходится ни одно цирковое представление — это конечно же, клоун. В нынешнем году, за самый весёлый жанр отвечали дуэт из Италии Дэнди Дано и Дива Джи и соло-клоун из Мексики «Es Tavo Boy». Впервые на фестивале «Без границ» публика смогла выбрать своего фаворита и приз зрительских симпатий отправился к итальянцам. Я же подарила свою симпатию и самые громкие аплодисменты «Es Tavo Boy». Еще в параде-алле мне бросилось в глаза, как искренне артист улыбался всем своим существом, излучая радость от происходящего. Окончательно он меня покорил, когда я увидела репризы. Клоунада мексиканца имеет похожий почерк с работой итальянского клоуна Дэвида Ларибле. Добрый весельчак очаровательно играл на бубенцах, которые были одеты на руки, ноги, голову и даже место, находящееся пониже поясницы (при этом ни капли пошлости). Интерактив с публикой тоже имел место быть. «Es Tavo Boy» создавал оркестр из играющих на бубенцах «музыкантах» и ставил маскарадный спектакль с участием начинающих «артистов».
Значимую роль в успехе у петербургского зрителя сыграли не только репризы, но и озорная мимика артиста, говорящая о настоящем актёрском таланте. Отмечу также, аккуратный грим, такой клоунский лик располагает к себе с первых секунд.
Оказалось схожесть с Дэвидом неслучайна: артисты дружат семьями, «Es Tavo Boy» учится у коллеги мастерству, а в этом году клоуны работали вместе в Мексике.
Признаюсь, что для меня, по-прежнему, любимым клоуном остаётся Ларибле, но буду очень рада снова увидеть «Es Tavo Boy» в цирках нашей страны. Кстати, зрители Международного фестиваля циркового искусства «Идол», в следующем году, смогут оценить талант мексиканского клоуна, он приглашён на московский фестиваль в качестве специального гостя.
Окончен бал, пришла пора прощаться
Обычно финал – это один из самых трогательных моментов с красивой песней, и нотками светлой грусти о том, что всё закончилось и новой встречи с любимым событием придётся ждать целый год… но в четвёртый раз окончание не было для меня каким-то особенным и вот почему: зазвучала песня в стиле рэп, под нее бодро станцевал балет в белых спортивных костюмах с вышивкой флагов стран-участниц и ВСЁ. Текст песни безусловно отразил смысл нашего праздника, но после пролога с «Русским вальсом», эпилог выглядел будничным и неуместно спортивным, как будто артисты репетировали заключительный номер.
На мой взгляд, самый подходящий эпилог – это «Буффонадные клоуны — цирк», с дизайнерскими цирковыми стульями (балет «Королевского цирка»). Он бы оставил яркое цирковое послевкусие.
И не смотря на критику, всё же хочу закончить статью словами из рэпа — «Цирк исполнит мечты, возьмёмся за руки я и ты!».
Ждём юбилейный V фестиваль, друзья, и не забываем, что цирк не имеет границ!
Текст Наты Цирканутой
В материале использованы цитаты из открытых источников.
Фото Елены Бледных
0 комментариев